at Maudiej's

Boekomslag: Nijgh en van Ditmar 175 jaar

2011-10-17T16:33:00.005+02:00

Voor het 175 jarige bestaan van de uitgeverij Nijgh en van Ditmar werden wij als Illustratie studenten van het vierde jaar om boekomslagen te ontwerpen. De tien beste omslagen werden uitgekozen en ook werkelijk uitgegeven en dit waren mijn eerste inzendingen:

Evelien Stoel - Asta's ogen.

Hierbij had ik gekozen voor een simpel ontwerp dat grafisch sterk moest zijn. In het boek gaat het over een Indonesische familie die naar Nederland verhuist ten tijde van de Nederlands-Indische conflicten. Naarmate ze langer in Nederland blijven beginnen ze steeds meer hun Indonesische identiteit te verliezen en dit probeerde ik te laten zien door de mensen het samenvoegen van een typisch Nederlands motief, alsof ze erin op gaan.

Frans Pointl - De Kip die over de soep vloog.

In dit boek gaat het over een man die moeite heeft om na de oorlog weer terug in het leven te stappen. Het boek heeft daardoor een nogal zwaar onderwerp omdat het deprimerend is, daarom probeerde ik het een luchtige draai te geven door de man uit te laten stappen uit bijvoorbeeld een trein of een tram. Hiermee wil ik dus metaforisch aangeven dat hij niet mee gaat met de stroom en dus uitstapt uit het leven.

Jammer genoeg waren deze twee ontwerpen beide niet uitgekozen, maar kreeg ik als het ware wel nog een tweede kans om me te bewijzen. Voor Nescio's De uitvreter, titaantjes, dichtertje en mene tekel hadden ze namelijk geen goed ontwerp kunnen kiezen. Omdat mijn ontwerp voor de Frans Pointl's boek hun wel aansprak vroegen ze mij om een nieuw ontwerp te maken dat net zo luchtig was en in dezelfde stijl. Dit omdat Nescio een heel luchtige manier van vertellen had terwijl het toch over zwaardere onderwerpen ging. Hieruit kwam het volgende ontwerp voort:

Nescio - De uitvreter, titaantjes, dichtertje, mene tekel.

Ik heb gekozen om een scene uit het boek weer te geven, een scene waarbij de titaantjes samen komen in een kamer om hun visie over de wereld te bespreken. Zij voelen zich beter dan de rest en dit heb ik proberen te verbeelden door een van de titaantjes neer te laten kijken op wat lijkt een miniatuur stadje. De zon gaat op dat moment net onder en in het boek staat de zon voor god.. iemand die ze niet konden overtreffen of bij konden komen. Het ontwerp is goed gekeurd door Nijgh en van Ditmar en komt hopelijk binnenkort in de winkel!

Het Manifest

2011-10-17T16:01:00.007+02:00

Voor het manifest was het de bedoeling dat we een machtige wrede vrouw uit de geschiedenis kozen en daarbij een serie illustraties zouden maken. Het maakte niet uit hoe je het uitwerkte als het maar uit te geven viel. Ik heb hiervoor gekozen om een een soort graphic novel achtig boekje te maken dat bij een geschiedenis module bijgeleverd wordt. Het vertelt het verhaal van Cixi, de eerste en enige Chinese keizerin en vertelt voornamelijk hoe zij al die jaren aan de macht is weten te blijven terwijl vrouwen helemaal geen machtspositie mochten hebben. Mijn insteek was om de informatie interessant en makkelijk over te brengen en naar mijn mening is dit ook gelukt.

Voor zowel het experiment en het manifest heb ik een 7 ontvangen (:

Het Experiment: Animaties

2011-10-17T15:59:00.003+02:00

klik op de afbeeldingen om de animaties te zien

Het Experiment

2011-10-17T15:49:00.005+02:00

Bij het Experiment was het deze periode de bedoeling dat we iets gingen doen wat we altijd al hadden willen doen en daar onderzoek naar te doen, zowel schriftelijk als beeldend. Hetgene wat ik wilde onderzoeken was het maken van een app voor kinderen, om ze spelenderwijs kennis te laten maken met nachtdieren en met het medium de Ipad natuurlijk. Mijn eigen insteek hierachter was om een app er zo illustratief mogelijk uit te laten zien (hierbij bedoel ik bijvoorbeeld het analoge te laten integreren met het digitale, of om het digitale er zo getekend en ongelikt uit te laten zien). Hierboven zie je de resultaten maar ik ben er nog niet tevreden over. Ik hoop hier ook verbeteringen in aan te gaan brengen in de volgende periode.

Stage: kinderboek De prinses, De graaf en de Handschoen

2011-10-17T15:33:00.006+02:00

Met behulp van mijn begeleider Thé Tjong Khing heb ik deze illustraties voor het kinderboek de Prinses, de Graaf en de Handschoen gemaakt. In eerste instantie was het niet de bedoeling dat ik de tekst erbij zou voegen maar ik wilde toch weten hoe het eruit zag als er tekst bij zou komen.

Mijn prioriteit was om de beelden af te krijgen en mijn begeleider had me gezegd dat ik geen tekst toe hoefde te voegen, dat het om het beeld ging en dat normaal de uitgeverij over de tekst ging. Ik wilde echter wel proberen hoe het er met tekst uit kwam te zien, en kwam erachter dat de tekst niet overal even goed paste. Toch ben ik over het algemeen tevreden over het resultaat.

Uiteindelijke beoordelinge Thé Tjong Khing:

a) creatieve aspecten:

• hoe vindt h/z het concept, de vormgeving en de technische uitvoering van het resultaat?

Het concept was goed. De vormgeving is die van een zoekende. Ook de technische uitvoering verraadt gebrek aan ervaring. Maar dat kan allemaal komen. Ze begint pas.

• hoe vindt h/z de originaliteit en eigenheid van het resultaat?

De stijl is konsekwent, niet echt origineel, maar eigenlijk zijn alleen Picasso en Van Gogh origineel.

• hoe vindt h/z de communicatieve werking van het beeld? is er rekening met de doelgroep gehouden?

Het is toegankelijk en er is rekening gehouden met de doelgroep, mijns inziens wat te veel, gezien haar ander werk.

b) professionele aspecten:

• hoe vindt h/z je algehele werkwijze: contact, bespreking en overleg; manier van presenteren; planning,

organisatie en aanpak van de opdracht

Het was prettig met haar te werken. Ze toonde zich zeer leergierig. Ze heeft serieus en hard gewerkt.

• vindt h/z het werk op professioneel niveau? zou h/z het werk als (evt) opdrachtgever plaatsen/gebruiken?

waarom wel/niet?

Nee, nog niet. Het werk oogt onzeker, Maud is nog zoekende. Wat wil je, ze begint pas. Ze is nog niet klaar voor het echte werk. Maar met haar open houding komt ze er vast wel.

c) evt overige punten van belang die h/z graag wilt aangeven

Maud heeft al mijn kritiek ter harte genomen. Dat vind ik heel bijzonder. De laatste illustraties zijn een wereld van verschil met de eerste pogingen.

Stage: Market Wizards Avatar ontwerp

2011-10-17T15:18:00.007+02:00

Bij het avatar project was het de bedoeling om een stel avatars te maken voor de market wizards. Hierbij was hun vraag om een stel avatars te ontwerpen die er stoer en bij de tijds uitzagen. Het liefst moesten ze een mannelijk en strak imago hebben, met een kleine magische insteek. Hierbij heb ik dus gekozen om een duffe en oude uil op te pimpen tot een stoer en high tech robot achtige uil. Dit is natuurlijk niet zonder de nodige schetsen tot stand gekomen maar hier zijn in ieder geval de uiteindelijke werken die het geworden zijn. De opdrachtgevers waren zeer verrast en tevreden.

Uiteindelijke beoordeling Rens Willemsen:

a) creatieve aspecten:

• hoe vindt h/z het concept, de vormgeving en de technische uitvoering van het resultaat?

antwoord: Het was even zoeken naar het juiste concept. Eerdere schetsen kwamen mij wat “braaf” over. In het eindresultaat is het stukken beter geworden, mede door de aanpassing van de poses en kleurgebruik. Het originele concept om techniek met organisch te combineren ontbrak nog een beetje. In eerste instantie wilde ze geen “robot” vorm uilen ontwerpen, aangezien de originele opdracht al redelijk die kan op ging. Uiteindelijk, wellicht na commentaar van mij, zijn ze toch redelijk robot geworden, en ontbrak het organische/dierlijke aspect een beetje. Iets wat ik wel jammer vond, omdat ik erg strek sta voor een eigen input van de illustrator. Na overleg van het eerste concept. dierlijk/technisch, zag ik een soort cyborg uilen voor me Dit is helaas niet helemaal waar geworden. Wat ik ook nog een beetje miste was het “magische” element. Marketwizzards (vrij vertaald markt tovenaars) zijn erg trots op hun naam en zien ook graag een tovenaar-element terug in hun avatars. Dit had ik aangegeven aan Maud en tijdens de presentatie gaf ze al aan dat ze dat niet helemaal begreep. Een gemiste kans, want juist dit element gaf haar de vrijheid zich helemaal los te laten gaan op die beestjes. Juist iets wat niet bestaat kan je vormgeven naar eigen inzicht.

Deze punten hierboven negerend zagen de avatars er wel “af” uit. Het was een van de eerste keren dat Maud iets digitaal had ingekleurd en het was al van vrij hoog niveau. Ik denk dat wanneer ze hier meer mee bezig gaat, ze daar nog best goed in kan worden. Ik heb haar wel geadviseerd niet meer met photoshop in te kleuren, maar met illustrator. Dit omdat in de zakelijke wereld die avatars nog wel eens heel groot gebruikt gaan worden. Zodra je dan alles in vector hebt, kan dit naar gelang, zonder kwaliteitsverlies, in grootte worden aangepast.

• hoe vindt h/z de originaliteit en eigenheid van het resultaat?

Ik vind het erg leuk dat Maud voor een Uil heeft gekozen als basisvorm. Iets wat ik niet snel zou bedenken. Mijn associatie met uilen is toch een beetje stoffig. Maar door haar uitwerkingen zijn uilen opeens gestegen naar de coolheidsfactor. Toch een beetje jammer dat ze door mij “gebullied” is om meer robot te gaan en daar niet haar eigen swing aan heeft gegeven. Ze leken nu toch een beetje op mijn avatars maar dan de uilen variant daarop. Wel is ze erg goed in poses neerzetten en een unieke uitstraling te geven aan elke avatar. Al met al een leuk eindresultaat.

• hoe vindt h/z de communicatieve werking van het beeld? is er rekening met de doelgroep gehouden?

Ik had aangegeven dat de Marketwizzards een groepje chauvinistische mannen waren, die porno keken tijdens werkuren en de site/avatars dat soort collega’s moest vinden (werven) In eerste instantie waren de uilen dus wat braaf. Na commentaar, wat ze dus goed oppakte, heeft ze ze toch een stoere macho uitstraling weten te geven en de “porno” uil (het vrouwtje) lekker seksistisch neer kunnen zetten. Alleen het magische element miste dus nog een beetje

b) professionele aspecten:

• hoe vindt h/z je algehele werkwijze: contact, bespreking en overleg; manier van presenteren; planning, organisatie en aanpak van de opdracht

Tijdens haar opdracht zat ik twee weken op de antillen. Toch heeft ze goed doorgewerkt en zich aan de, door haar zelf opgelegde, tijdsplanning weten te houden. Ik kon hier en daar reageren op haar mail, en al was ze soms verder gegaan zonder mijn commentaar, wist ze toch goed met de aanpassingen om te gaan. Naar mijn idee soms iets teveel, waardoor het het originele concept een beetje ten onder ging. Ik heb vaker met studenten gewerkt en ze is wel 1 van de snelste. Het contact verliep goed en soepel.

Tijdens het presenteren mocht ze van mij wat meer achter haar werk staan. Als freelancer moet je instaat zijn om je werk te verkopen. Sowieso als creatief. Het is namelijk jouw idee wat geld moet krijgen van de opdrachtgever. Een belangrijk aspect daarbij is een open en zelfvertrouwde houding, met de attitude “mijn werk is de bomb en de enige goede oplossing voor het vraagstuk” Anders, hoe goed je ook bent, kom je niet ver in deze zeer competitieve wereld. Ze heeft het werk om meer arrogantie te ontwikkelen, nu moet ze het nog zelf gaan geloven.

• vindt h/z het werk op professioneel niveau? zou h/z het werk als (evt) opdrachtgever plaatsen/gebruiken? waarom wel/niet?

Als ze in staat zou zijn om de inkleuring via illustrator te laten verlopen, zou het zeker plaatsing waardig zijn. Nu omdat het gerasterd is via photoshop zit je vast aan 1 maximum maat. Ook krijg je in illustrator een wat gelikter eindresultaat, juist omdat je aan beperkingen zit, waardoor je oplossingen moet zoeken. De kleur werking in illustrator is in mijn idee wat “technischer” t.o. Het artistiekere van Photoshop. Voor deze opdracht is illustrator dus het juiste medium.

Ik denk dat wanneer ze er nog een beetje aan tweaked en de punten hierboven genoemd meeneemt, ze er zeker een goede prijs voor kan vragen.

c) evt overige punten van belang die h/z graag wilt aangeven

Ik geloof in Maud. Ik denk dat ze een zeer goede illustrator kan worden. Ze moet alleen sterk gaan staan voor haar eigen keuzes en deze 1:1 doorvoeren. Ze moet leren haar eigen weg te blijven bewandelen, en niet aanpassingen moet doen om iemand tevreden te stellen. Maar juist diegene weten te overtuigen dat haar keuzes de juiste zijn. De balans kunnen vinden door hier en daar wellicht wat te veranderen om te laten zien dat je openstaat voor kritiek, zonder je eigen visie te verliezen. Het commentaar wat ze krijgt op waarde te stellen, en daar zelf mee aan de gang te gaan. Ze heeft een mooi handschrift en haar creaties hebben een melodramatische ondertoon. Dit spreekt mij zeer aan, al is het niet overal toepasbaar. Kortom: YOU CAN DO IT!!

Stage: CD Hoes Fictrious

2011-10-17T15:12:00.003+02:00

Hierboven zie je de uiteindelijke uitwerking van de Single hoes voor de band Fictrious. De bedoeling is dat het onderste paneel van de tweede scan naar binnen wordt gevouwen zodat daar de cd in gestoken kan worden (als het vastgeplakt is). De zwarte gleuf is waar je het uitsteeksel in kunt schuiven zodat de cd hoes gesloten kan worden en zodat de cd er ook niet uit kan vallen. Met de uitwerking ben ik terug gevallen op een van mijn eerdere schetsen, omdat hierbij mijn eigen wensen voor het ontwerp en die van de opdracht gever het meeste overeen kwamen en ik ben hierdoor ook tevreden met de uiteindelijke uitwerking.

Uiteindelijke beoordeling van Ron Landheer:

a) creatieve aspecten:

- Maud koos voor een opvallende maar sterke achtergrond waar hij goed mee verder aan de slag kon. Hij was niet bang om verschillende concepten uit te proberen of verder door te ontwikkelen.

- Het blijft altijd moeilijk oordelen over grafisch werk in jpg kwaliteit bestanden maar de technische uitvoering ziet er na wat ik gezien heb prima in orde uit.

- De originaliteit en eigenheid (na mijn mening de belangrijkste factoren). Origineel is dit ontwerp zeker en het valt op dat Maud goed uit voeten kan met lichte tinten. Het achtergrond ontwerp heb ik nog nooit op die manier gezien dus is volgens mij mening zeer zeker origineel.

- Bij muziek geloof ik niet echt in doelgroepen of het moet om kindermuziek gaan. Ik denk dat Maud's ontwerp de uitstraling van de band alleen maar positief kan beïnvloeden. Het is na mij mening zeker een CD hoes die aandacht trekt en zit een stuk beter in elkaar dan gemiddelde muziek hoes.

b) professionele aspecten:

- De algemene werkwijze van Maud is na mij mening goed. Ik heb hem via de mail een aantal keer gesproken en hij was daarbij altijd duidelijk, gretig en direct.

- Betreft de planning koste dit Maud misschien iets meer tijd dan hij van tevoren had ingeschat maar hij zal zeker tijdens dit project veel opgestoken hebben en in het vervolg ongetwijfeld sneller keuzes maken.

- Betreft de eind presentatie had ik persoonlijk liever een 3D of foto presentatie gezien, al twijfel ik niet dat Maud die alsnog opstuurt.

- Maud z'n werk heeft een zeer professionele uitstraling en ik denk dat hij zeker creativiteit heeft om in de toekomst een boterham te verdienen als vormgever of Illustrator. Hij zou als vormgever/illustrator zeker een aanvulling kunnen zijn bij de meeste grafische bedrijven.

c) overige punten:

- Het valt me op dat er geen aandacht is voor kleuren en kleurprofielen, hier gaat het in de praktijk vaak wel mis hier. Veel mensen

Stage werkplaats

2011-10-17T15:05:00.001+02:00

Visite Kaartje

2011-01-29T19:41:00.001+01:00

Website Design

2011-01-29T19:36:00.000+01:00

Hier het ontwerp voor mijn website (www.maudbeurskens.com) tot nu toe:

Character Ontwerp

2011-01-29T19:27:00.001+01:00

Mijn metafoor: Een spin Een spin heeft de mogelijkheid om meerdere dingen tegelijkertijd te doen met hun acht armen. Daardoor kunnen ze snel en veel werk verrichten. Daarnaast maakt een spin een groot web waarin het zijn prooien verzameld. Dit web werkt dus als een grote verzameling en wat staat voor het vele onderzoek en uitprobeersels ik maar voordat ik daadwerkelijk aan een illustratie begin. Ook ligt mijn interesse in Character design. Daarom heb ik er voor gekozen om deze spin als karakter te ontwerpen en er een soort van multifunctionele knuffel van te maken.

Hier het resultaat:

Deze knuffel heeft de mogelijkheid om een web uit zijn mond te creëren. Dit web kun je door middel van zuignappen op gladde ondergronden ophangen waarna je in de kleine wasknijpertjes van alles kunt hangen om zo een verzameling te creëren in dit web.

Redactioneel

2010-12-10T21:20:00.000+01:00

Redactionele illustraties die ik tot nu toe gemaakt heb (allen in school opdracht):

(klik op de illustratie om ze groter te zien)

Artikel in Wired over The Social Network

Artikel in De Groene Amsterdammer over 150 jaar Schopenhauer

Artikel in Hollands Diep over Gezichtsblindheid

'Ode aan het papier' Cover VPRO GidsIllustraties bij serie brieven, nrc next

Illustratie bij artikel Humor en heiligheid, nrc next

2010 in Beeld, nrc next

Periode 5 | Vredenburchsingel

2010-10-18T14:23:00.000+02:00

In deze periode was het de bedoeling om een bumper te maken voor een avond vullend programma over de straat waarin je woont, waarnaast je ook nog een zelf gekozen project mocht verzinnen. In mijn geval ging mijn avondvullend programma over de Vredenburchsingel: een op het eerste gezicht vredig en rustige straat met veel groen, maar dit is overdag. 's Avonds verandert dit imago compleet in het tegenovergestelde en gebeuren er de meest vreemde dingen.

Schetsen Bumper:

Uiteindelijke uitwerking:

Storyboard

Techniek

Hierbij heb ik dus de sfeer die een schimmenspel over het algemeen geeft gebruikt en gecombineerd met de enge geluiden om een soort onheilspellende sfeer te proberen te creëren.

Uiteindelijke beoordeling: 8

Schetsen vrije deel: Posters voor in bushokje

Uiteindelijke uitwerking:

linkerzijkant en plafond overdag

rechterzijkant overdag en plafond bij nacht

linkerzijkant en rechterzijkant bij nacht

Voorbeeld

Het zijn dus eigenlijk posters geworden die door middel van licht en glow in the dark inkten veranderen als het donker wordt. Overdag valt er niet veel bijzonders op te zien, maar als het donker wordt en de glow in the dark inkten gaan werken, dan nemen de takken die uit het raam komen het complete bushokje over en vormen de tekst Vredenburchsingel op een van de wanden. Zo wordt het dus wel een heel verradelijk en onheilspellend bushokje wat de onwetende kijker zich moet doen afvragen waar dit programma precies over gaat.

Uiteindelijke beoordeling: 7

Periode 4 | Moving Storyboard: Animatie

2010-10-18T14:21:00.000+02:00

Storyboard voor de uiteindelijke animatie:

Periode 4 | Sportschool Dekkers/Jong-I

2010-10-18T13:55:00.000+02:00

Laatste opdracht van dit jaar. De opdracht hield in dat je een visuele identiteit moest ontwerpen voor een onbekende sportclub en ook promotiemateriaal moest ontwerpen zodat ze zichzelf beter konden promoten bij het grotere publiek. Ik heb hiervoor gekozen om me te richten op een Taekwondo club en om daarbij de kinderen als doelgroep te nemen. Om hierbij meer leden te trekken ben ik uitgegaan van een mascotte en ben daar van alles mee gaan doen. Ik heb de mascotte verwerkt in het logo, de dobok (jas die ze aanmoeten) en in een animatie en banners om zo de kinderen te introduceren met de sport Taekwondo. De banners kunnen aan de muur buiten bij de sportzaal worden gehangen zodat het wat meer duidelijk is waar de sportclub zich bevind. De mascotte en de animatie kunnen ingezet worden bij introductie en activiteiten dagen op school, om zo de kinderen in contact te laten komen met de sport en om spelenderwijs door middel van de ekster hier plezier aan te beleven.

Hieraan vooraf gingen een heel stel ideeën en schetsen, waarbij ik erachter kwam dat ik teveel in één beeld wilden stoppen: en handen en de vogel en de rust en het vriendelijke dat het moest uitstralen.

Enkele voorbeelden:

Uiteindelijke uitwerking:

Banners:

Visuele Identiteit

Website:

Index pagina

Info pagina

Spel pagina

Periode 3: Animatie Minor

2010-10-18T13:32:00.000+02:00

Dit is nog een animatie die ik gemaakt heb voor de minor Animatie die ik gevolgd heb dit jaar.
De opdracht was vrij dus je mocht helemaal zelf weten waar de animatie over zou gaan.

Dit is wat ik gemaakt heb:

De animatie is beoordeeld met een 8
Goede uitwerking en ontzettend grappig, maar misschien ook wel triest, verhaal.

PERIODE 2| Opdracht Aafke

2010-01-17T21:09:00.000+01:00

Bij modeltekenen was het deze keer de bedoeling dat we op de handen gingen letten. Hierbij gebruikte we opnieuw een model om verschillende handelingen vast te leggen. De uiteindelijke opdracht was namelijk om een handeling in beeld te brengen, met een informatieve uitstraling (dus bedoelt om wat uit te leggen aan de kijker). Ik had hierbij gekozen om het opmaken van de ogen te nemen.

foto's:

De manieren waarop ik het uit wilde werken, waren met verf en inkt, of met potloden en stift.
Schetsen:

Uiteindelijk heb ik voor potlood en stift gekozen, omdat deze de toch meer die duidelijkheid en de grafische vormgeving van een informative illustratie had:

Uiteindelijke waardering: 9
Erg mooie uitwerking. Het zou zo een informatieve illustratie voor een of ander foldertje kunnen zijn.

PERIODE 2| Opdracht Theo

2010-01-17T20:33:00.001+01:00

Voor de opdracht van Theo was het de bedoeling om een route kaart te maken die de kinderen zouden gebruiken als ze je verzonnen route wilde volgen. Hierbij moest de kaart duidelijk leesbaar, te hanteren zijn en het moest goede illustraties bevatten. Het was namelijk de bedoeling dat we voor deze kaart 3d illustraties gingen maken. Hierbij ging het erom dat je de punten waar je kaart langs zou gaan, zou illustreren.

Mijn aandachtspunten waren:
1. Pakhuis op de Academiesingel
2. Huis van Brecht
3. Onze lieve Vrouwe kerk
4. KMA
5. Chassé kazerne
6. Watertoren
7. Koepelgevangenis
8. Gasfabriek
9. Suikerfabriek (CSM)

De 3d illustraties die ik hierbij uiteindelijk gemaakt had, zijn:

Mijn idee was om een ouderwetse kaart van Breda te maken (meer Middeleeuws) waardoor het zoeken naar de verschillende punten echte en speurtocht zou worden (omdat je niet precies weet waar de punten nu precies liggen). Hierbij had ik een ouderwetse kaart nageschilderd. Toen ik de illustraties in de kaart wilde voegen, stuitte ik op een tegenslag: Hoe kon ik de gefotografeerde, 'moderne' illustraties in de gescande en oude kaart plaatsen zodat ze samen een mooi geheel zouden vormen? In mijn eerste schetsen was duidelijk te zien dat ik hier heel erge moeite had en door de periode heen werden mijn pogingen om ze te verenigen er niet beter op:

Na nog een paar schetsen besloot ik om het totaal anders aan te pakken en om de kaart te kantelen zodat ik al het ware meer 'vlees' had om de illustraties in te plaatsen. Na nog wat dingetjes proberen om de illustraties in de kaart te plaatsen, was dit mijn eindresultaat:
http://i64.photobucket.com/albums/h166/Hearutsu/poging22klein.jpg

uiteindelijke beoordeling: 4
Het is in ieder geval een hele verbetering op de voorgaande schetsen. Een paar van de illustraties zijn ok, maar lang niet allemaal. Ook de harmonie tussen de kaart en de illustraties is nog niet optimaal. Het kan nog beter. De kaart is ook niet optimaal in het gebruikt, waardoor ik dit niet als voldoende kan zien.

Ik krijg hiervoor nog een herkansing.

PERIODE 2| Opdracht Olivia

2010-01-17T20:18:00.000+01:00

Het onderwerp van deze periode was de educatieve richting in het illustreren. Hierbij moesten we een route door Breda verzinnen. Je kreeg daarvoor een onderwerp aangewezen en mijn onderwerp was historie. Ik moest dus een educatieve geschiedenis route verzinnen voor kinderen van 10 t/m 13 jaar (groep 7 & 8).

De opdracht voor Olivia was om een t-shirt te ontwerpen dat bij deze route paste. In het begin was het vooral veel schetsen met verf om zo tot een stevig t-shirt ontwerp te komen. Ik merkte dat ik daar nogal moeite mee had, vooral omdat ik snel op clichés ging stuiten. Toch kwam er gaande weg toch wel een interessante schets uit voort, waar ik op kon doorgaan...

Ik had na die ene schets vrijwel snel een ontwerp gevonden dat stevig was en op zijn eigen manier ook grappig was voor de leeftijdsgroep. Na nog een paar aanpassingen aan het lettertype en de grote van het ontwerp, kwam ik uiteindelijk op dit eindresultaat uit:

Uiteindelijke beoordeling: 6
Beetje pril nog allemaal. Creeërend vermogen is goed
- durft uitdagingen aan te gaan en nieuwe dingen te ondernemen
Kritische reflectie kan beter.
- je krijgt het voor jezelf niet duidelijk wat goed is en wat niet (wat potentie heeft en wat niet).

Opdracht voor Aafke de Baat

2009-10-18T12:59:00.001+02:00

Bij Aafke begonnen we eigenlijk met het maken van model tekeningen. De bedoeling hiervan was dat we zo verschillende poses tekende, die mensen ook konden aannemen in de stad. We leerde ook om met inkt te schetsen.

enkele voorbeelden:

In het begin had ik wat moeite met het tekenen met inkt. Ik was nog te gecontroleerd bezig, maar beetje bij beetje wist ik die controle wat te verliezen:

met kleur:

Onze uiteindelijke opdracht was om een stadse voorstelling te tekenen en die af te drukken (met lino, ets, monotoon enz.) en daarbij was het mogelijk om een van je modeltekeningen als uitgangspunt te gebruiken.
Mijn schetsen:

mijn uiteindelijke onderzoek en ets:

uiteindelijke waardering: 8
opmerking: Mooie tekeningen, goed proces en een mooie ets.

Opdracht voor Judith Driessen

2009-10-18T11:59:00.001+02:00

Voor Judith moesten we een stel titels bedenken, waarbij we naar aanleiding van die titels settings gingen fotograferen. Het was de bedoeling dat het meer filmische settings waren en geen documentaire registraties. We moesten naast het fotograferen natuurlijk ook schetsen blijven maken bij de titels en na een tijdje moesten we één titel uit gaan kiezen, waar we mee verder wilde. Bij deze titel moesten we 3 spreads maken + een titelblad voor het katern waar het in kwam.

Mijn titel die ik uiteindelijk uitgekozen heb is: Imponerende Voorgevels
ik had hierbij ontzettend veel foto's en schetsen gemaakt, dus ik heb een kleine selectie van gemaakt:

Dit is een hele kleine selectie van mijn foto's. Ze waren allemaal nog te documentair.

schets spreads:

Ik kreeg bij bij deze schetsen steeds het commentaar dat het het net niet was. Er moest wat meer mijn eigen handschrift in terug komen en ik moest wat meer experimenteren.

Uiteindelijk zijn dit mijn definitieve spreads geworden:
achterkant en voorkant:

spread 1

spread 2

spread 3

uiteindelijke beoordeling: 5
opmerking: Te kleine stapjes gemaakt waardoor het proces achtergebleven is. Geen goede ontwikkeling, maar wel een paar interessante illustraties.

Opdracht voor Theo Seesing

2009-10-16T12:42:00.000+02:00

De illustratieve opdracht die we voor Theo kregen, was om een illustratie te maken bij het artikel: Droomstad, een legenda. Hierin stond uitgelegd hoe een lezer van de VPRO gids de stad van de toekomst voor zich zag. We hadden (voordat we deze opdracht kregen) in de onderzoeksweek een opdracht gekregen om gezichtjes te vinden in de stad. Één daarvan moesten we als uitgangspunt nemen voor een karakter, die we laterna weer gingen gebruiken in de illustratie.

de foto die ik uiteindelijk gebruikt heb is:

daaruit is het volgende karakter gekomen:

Uit het artikel heb ik een paar punten gehaald, die ik graag in mijn illustratie zou willen verwerken:
- Tuintjes waarin voornamelijk levensmiddelen zoals groente en fruit werden gekweekt, waren op de daken van de gebouwen.
- Kleurrijke stad met gebouwen in verschillende kleuren, zoals paars, roze, rood enz.
- Speeltuinen waren niet per se voorzien van speeltoestellen. Er lagen spullen en rotzooi op de grond om mee te spelen.

Schetsen die daaruit voortgekomen, zijn:

We kwamen daarbij tot de conclusie dat de eerste schets wat te veel moeite zou vergen om helemaal in te kleuren voor de beoordeling. Theo adviseerde me daarom om de twee schetsen bij elkaar te voegen, zodat ik op de achtergrond wel die diversiteit van de gebouwen in de eerste schets zou behouden en de grap van de tweede schets ook zou gebruiken. Daar is de volgende uitwerking uit gekomen:

Uiteindelijke waardering: 7
Opmerking: Goed proces. Uitwerking is minder omdat het nog wat te kinderlijk aan doet. Beter op kleurgebruik letten en in het vervolg inspiratie opdoen van hoe andere illustratoren bijvoorbeeld kinderen tekenen en het minder kinderlijk kunnen laten overkomen.

2e jaar, eerste periode

2009-10-16T11:55:00.000+02:00

Het is al een tijdje geleden dat ik voor het laatst geupdate heb, dus daarom leek het me wel verstandig om voor het nieuwe jaar een nieuwe start te maken met deze blog. En mijn eerste periode van mijn nieuwe jaar in Illustratie 2 zit erop, dus dat is wel een mooi moment om mijn blog eens bij te werken.

Opdracht voor Bill Easter:
De opdracht die we van Bill kregen, was om een openings pagina te maken voor een artikel in het blad Bright. De titel van het artikel was: 'Over het geslacht van de stad'
Het artikel vind je als je zoekt op google, en dan de eerste link -> link

De bedoeling was dat we een illustratie zouden maken waarbij we uitgingen van de titel van het artikel. Daarbij mochten we kiezen of we alleen met lettertype gingen werken of ook een illustratie erbij verwerkte. Je moest daarbij ook rekening houden met het lezerspubliek en met de inhoud van het artikel. Na het lezen ervan, kwam ik tot de volgende conclusies:
- De stad is vrouwelijk. Desondanks is het mannelijke in de stad veel meer aanwezig en verdrukt als het ware het vrouwelijke aspect van de stad.
- Het vrouwelijke zijn de woonwijken en de leefbare gebieden van de stad. Het is de natuur -> klein, fragiel, ongeordend en chaotisch, het bied toch weerstand.
- Mannelijke zijn de fabrieken, kantoren en de werkgebieden in de stad. -> groot, stevig, strak en geordend.
- Vrouwelijke = schoon (leefbaar)
- Mannelijke = vuil (luchtvervuiling)

Ik vond het een leuke opdracht om te werken en hier zijn mijn resultaten naar aanleiding van het artikel:

eerste schetsen:

Na deze schetsen ben ik doorgegaan op één schets, namelijk de schets waarbij het ene lettertype het andere uit de pagina probeert te drukken, omdat dit het beste verwoorden wat ik wilde uitbeelden van het artikel.

Uiteindelijk heb in gekozen voor de laatste uitwerking, omdat deze het beste de verdrukking, maar toch de weerstand van het vrouwelijke laat zien en ook de tegenstelling tussen mannelijk en vrouwelijk.

De kleuren in de eerste kloppen dus niet helemaal, dat moet eruit zien als de laatste van de schetsen.

uiteindelijke waardering: 8
toelichting: Past goed in het blad. Goede uitwerking en mooi proces. Het is wel beter als ik eerder met 'goede' ideeën kom, zodat het kiezen tussen de schetsen als het ware wat makkelijker wordt. Ik had namelijk wat moeite met het kiezen van de juiste uitwerking.

Beeld & Concept: 2e Periode

2009-01-19T20:07:00.001+01:00

De opdracht voor dit vak was om een verbinding te maken met een grootheid.
Dit kon vanalles zijn, van Superman tot een natuurkracht.

Ik had gekozen voor de Horizon.

Ik ben zoals gewoonlijk begonnen met brainstormen en tekeningen maken:

Na de tekeningen gemaakt te hebben, begon ik een beetje vast te lopen en besloot om over te gaan op 3d.
Ik hoopte zo nieuwe ideeën te krijgen.

Ik begon met het maken van een soort kijkdoos, waarin je een horizon kon zien met de silhouetten van de bomen in de voorgrond. Toen kwam ik op het idee om er een bolvorm van te maken. Een horizon in de avond ziet er namelijk uit alsof het twee aparte dingen zijn: het zwart van het langschap tegenover de felle kleuren van de lucht. Toch is het één geheel. Ik wilde alles in het ware in elkaar over laten lopen.
Toen kwam ik op het idee om de bollen te maken:

De bedoeling was dat je om de bollen heen kunt lopen en de bollen zelf ook ronddraaien. Je krijgt zo het gevoel alsof je in de trein zit bijvoorbeeld en de horizon aan je voorbij ziet gaan.

Na dit gedaan te hebben bedacht ik me dat ik er misschien meer me kon dan alleen ophangen. Ik besloot om er ook foto's van te maken om zo op nieuwe ideeën te komen. Ook vond ik dat mijn idee van het samenvoegen niet zo goed gelukt was, dus maakte ik nog een 3D object en fotografeerde het:

Uiteindelijke waardering: 7

Serieel Beeld: 2e Periode

2009-01-19T19:16:00.001+01:00

De opdracht bij Serieel Beeld dit keer was om een filmpje te maken over een plek en het ding.
Mijn plek was een beek en het kleine 'parkje' dat erbij lag.

Mijn ding was een tekening van de plek..

Mijn idee was om de tekening een soort magische kracht te geven, die het meisje gebruikte omdat ze verveeld was en niks beters te doen had. Een niets vermoedende vrouw vind de tekening..

uiteindelijke filmpje:

De uiteindelijke conclusie was dat ik te weinig emotie heb laten zien d.m.v. beelden.
Ik was te zeer bezig om de emotie in de personen te stoppen.. wat niet overkwam bij het 'publiek'.
Ook had ik te weinig geëxperimenteerd met geluid.

uiteindelijke waardering: 4

2D: 2e Periode

2009-01-19T17:10:00.001+01:00

Dit keer was de opdracht om 4 uitwerkingen te maken van de verschillende delen van de dag:
morgen, middag, avond en nacht.

Het was de bedoeling om kleurproefjes te maken en foto's en documentatie te zoeken.
Vanuit die foto's en documentaties maakte je een nieuwe compositie, die een handeling van een bepaald dagdeel liet zien. Vanuit deze nieuwe compositie maakte je een lijntekening, die je weer uitwerkte in een nieuwe tekening. De tekeningen moest je maken met 4 van de 5 gegeven materialen: kleurpotlood, vetkrijt, pastelkrijt, dekkende verf of transparante verf.

Als je deze uitwerkingen af had, moest je ook nog een eigen initiatief maken. Hierbij mocht je elk gewenst materiaal gebruiken. Je moest je tekening wel aanpassen aan het materiaal dat je gebruikte. Kleurpotlood werd bijvoorbeeld een kleine tekening, maar verf kon al snel heel groot worden.

morgen:

middag:

avond:

nacht:

ik vond het persoonlijk een leuke opdracht om aan te werken.
uiteindelijke waardering: 7

3D: 2e Periode

2009-01-19T16:43:00.000+01:00

Bij 3D was het dit keer de bedoeling om een menselijk/theatraal meubel te maken.

Ikzelf ben begonnen met schetsjes te maken en informatie op te zoeken. Ik kwam daarbij uit op het onderwerp: meubel met een eigen wil. Toen ik daar niet zo uit kwam ben ik begonnen om mezelf te gebruiken als meubel, om zo tot ideeën te komen.

Ik kwam erachter dat de tafel me het meeste aansprak en ben hierop door gegaan

De tafel heeft een eigen wil gekregen en wil niet meer rechtop staan en dingen op zijn buik dragen. Zo kan de gebruiker van de tafel zijn maaltijd niet afmaken.
Ik heb hiervan ook een filmpje gemaakt:

Ik merkte dat ik hierin vastliep, dus ben ik nieuwe schetsjes gaan maken.
Hieruit kwam een wel heel vreemd idee om een maagzak te maken.. een soort verlenging van je maag. Vraatzucht was de gedachte hierachter en eerst wilde ik een lamp maken die boven de tafel hing, maar mijn docent wees me erop dat ik er ook meer mee kon doen.
Dus kwam ik met het idee om een tafellaken en een kussen te maken, om zo de tafel aan te kleden. Het laken en het kussen werden met vloeibaar rubber en ingesealde etensresten gemaakt. Het was namelijk de bedoeling dat mensen geen trek meer hadden als ze aan tafel zaten, zelfs als er heerlijk eten op hun bord lag.

met de presentatie merkte ik dat het tafelkleed en het kussen nog echt werkte ook.
Mede-studenten die net hun eten wilde nuttigen in de buurt van de tafel, aten hun eten niet op omdat ze dat niet konden in de buurt van de tafel (:

uiteindelijke waardering: 8

2D

2009-01-19T16:22:00.002+01:00

voor 2D kregen we de opdracht om verschillende gebeurtenissen in uit een compositie weer bij elkaar te brengen en zo een nieuwe compositie te maken.
Dit leidde in het begin tot veel houtskooltekeningen waarin er werd gespeeld met de gegeven ingrediënten om zo tot een goede compositie te komen.

Dit leidde tot een compositie met heel veel elementen, waaruit je weer een nieuwe compositie moest kiezen d.m.v. een kader.

De eerste tekeningen waren allemaal in houtskool gemaakt, waarna je je compositie in verf moest gaan maken.
Je gebruikte het kleurenpalet dat je afgeleid had uit een stel foto's die je gemaakt had:

Dit leidde tot de volgende resultaten (in verf)

Ik kwam tot de conclusie dat ik veels te veel hetzelfde werkte qua techniek. Laterna (bij de laatste uitwerking) heb ik anders geschilderd. In plaats van uitgelopen verf ging ik dik en gelaagd verven, maar dat was eigenlijk al te laat.

Uiteindelijke waardering: 6

Serieel Beeld

2008-11-26T19:21:00.000+01:00

Mijn opdracht voor de eerste periode voor Serieel Beeld. De opdracht was om een wandeling te maken, en daarbij foto's te maken.. onverwachte foto's, of in ieder geval geen alledaagse foto's. Met één van die foto's moest je dan een verhaal gaan vertellen, of er in ieder geval een verhaal van maken.

De foto die ik gekozen heb:

Het is een foto van een kaartje met daarop de naam Stan Jansen. Mijn opdracht was dus om een verhaal om dit kaartje te maken. Wie is Stan en waarom ligt dit kaartje daar?

Door Stan gestalte te geven, heb ik eerst dingen gaan bedenken hoe hij kan zijn.. of wat voor een soort persoon hij is.
Het is eigenlijk nog een beetje een waas.. een schim.. een onbekend persoon.

Aan de hand hiervan ben ik schetsjes gaan maken en heb ik een serie poppetjes gemaakt, die Stan mogelijk zouden kunnen zijn:

Je ziet aan alle drie nog niet hoe ze eruit zien of hoe ze zijn. Stan kan namelijk iedereen zijn: een jongetje, een man of een bejaarde.

Nadat ik verder onderzoek gedaan had naar Stan (woonplaats, Hyves, handschrift analyse van het kaartje) kwam ik erachter dat Stan wel een oudere man moest zijn, die leeft in het verleden en van zijn hobby onderhand zijn leven maakt.

met deze informatie probeerde ik al een keer gestalte te geven aan Stan:

Echter bleek dit een nogal cliché matige zet en leek de man meer op een oude man van de muppets, dus liet ik dit idee maar varen.

Daarom ging ik door met het maken van een nieuwe serie poppetjes, die kwam er zo uit te zien:

Dit keer moest ik afstappen van dat lelijke garen om het poppetje onzichtbaar te maken.
En ik moest me meer concentreren om het menselijk te maken en niet als een oude man.

Na dit gedaan te hebben, ging ik opnieuw proberen om Stan een gestalte te geven:

Dit is hoe ik mezelf Stan inbeeldde.
Nu moest ik er alleen nog voor zorgen dat hij een persoonlijkheid kreeg en dit wilde ik bereiken door middel van foto's...

foto's:

uiteindelijke waardering: 6

3D

2008-11-25T21:02:00.000+01:00

De opdracht voor 3D in de eerste periode was om 3 gebruiksvoorwerpen te kiezen, met elk verschillende zintuigelijke eigenschappen.. Die eigenschappen moest je weer verwerken in nieuwe objecten..

we begonnen met het kiezen van 10 objecten.. uit die tien objecten moest je weer 3 objecten kiezen en mijn 3 objecten waren:
- waaier
eigenschappen: kan van grote veranderen, schuift niet geleidelijk uit, gaat wat stroefjes
- deodorant busje
eigenschappen: past makkelijk in de hand, ribbels (gevoel) op het drukknopje)
- opbergblik
eigenschappen: je kunt er op trommelen en mee schudden, het maakt verschillende geluiden

na heel wat schetsen enzovoorts, kwam ik op een stel schetsmodelen:

voor de waaier

Ik kwam er echter al snel achter dat je met papier niet bepaald een lampion achtige constructie kon maken. Het was namelijk mijn idee om een soort accordeon achtig dingetje te maken...

Dus dacht ik, dan gebruik ik een echte lampion voor een proefje

ik had de lampion doormidden geknipt en het dichtgeplakt, zodat er geen lucht (of bijna geen lucht) meer in of uit kon. Zo werd het lastiger om deze uit elkaar te trekken of in elkaar te duwen.. zodat het lastiger wordt..

Jammer genoeg liep ik hier een beetje in vast..

toen ik echter met Laurens gesproken had, kreeg ik een nieuw idee, wat uitliep in dit:

Het is een uitschuif/klapbaar object, waardoor het dus van grote kan veranderen. Het hangt en er zitten gaten in het vloeibare rubber. Door deze gaten kun je een balletje trekken, dat aan een touwtje bevestigd is. Dit gaat nogal stroef en niet geleidelijk omdat de gaten net iets kleiner zijn dan het balletje.

De kleur en versieringen komen van de waaier zelf, die was ook zo versierd. Hiermee wil ik uitlokken dat de kijker er ook aan gaat zitten.

deodorant flesje
voor dit object heb ik weinig schetsmodelen, omdat ik eigenlijk eerst een ander object had, maar daar niet mee uit de voeten kon..

Het idee hierachter was om een voorwerp te maken dat precies in je hand paste en waar een ribbelig oppervlak op zat.

Ik probeerde dit eerst te realiseren met een ballon, gevuld met zand (=vervormbaar) en met lijn er lijntjes op te lijmen..
Dit hield geen stand echter..

Toen kwam ik op het idee om met vloeibaar rubber te gaan werken. Ik maakte een mal van klein, waarin ik met mijn hand had geknepen, zodat het makkelijk ik in je hand past. Toen ben ik er vloeibaar rubber overheen gaan smeren in lagen en heb ik het er later afgestroopt. Het opgedroogde rubber heb ik gevuld met schelpen zand en toen weer dicht gemaakt. Voor de ribbels gebruikte ik ook vloeibaar rubber, in reepjes. Deze plakte ik op het voorwerp.. door het rubber kreeg het wel een een nogal smerig uiterlijk. Het leek meer op een alvleesklier dan wat anders..

door het in een felle, aanlokkelijke kleur te verven, kreeg je toch meer de neiging om het op te pakken en in je handen te houden. De ribbels zijn rood geverfd, zodat ze extra opvallen en je ze dus ook ziet en niet alleen voelt..

opbergblik

Ik kwam bij dit voorwerp al vrijwel gelijk op het idee om een soort rammelaar te maken. Echter kun je op een rammelaar niet echt trommelen. Daardoor koos ik voor een soort steelpan uitvoering..

mijn eerste 3D schets laat zien hoe ik het ongeveer wilde hebben. Het is van karton, maar aan de zijkanten zit metaal en binnen in zitten muntjes (die zaten ook in het blik). Als je ermee schut maakt het metaal tegen metaal hetzelfde geluid als in het opbergblik. Het trommelen echter ging nog niet zo goed.

Toen kwam ik op het idee om het ding zelf (koker) van ijzer te maken en de gaten te bedekken (spannen) met vloeibaar rubber.
Hierdoor werd het trommelen toch versterkt en had ik mijn doel bereikt wat betreft de eigenschappen er goed in krijgen.

Dit alles leidde tot de volgende uitwerking:

uiteindelijke waarderging: 7

Beeld & Concept 3D schets

2008-11-25T21:00:00.001+01:00

Ik was de schets, die vooraf aan mijn eindwerkstuk ging, nog vergeten te posten..
dus vandaar:

Niet zoveel bijzonders XD

Beeld & Concept werkstuk

2008-11-03T15:51:00.001+01:00

Eindelijk heb ik dan toch besloten om dit werkstuk hier eens te plaatsen. De werkstukken van de andere vakken komen nog, maar ik ga een beginnen met deze.

De opdracht bij Beeld en Concept was: In het Huis van.. De bedoeling was dat je, ik citeer, 'vanuit je eigen persoonlijke opvattingen, fylosofische gedachten en visies en keuze's , waaruit blijkt je te hebben verdiept in je innerlijke gevoelens, geestelijke en verstandelijke ervaringen een visualisatie maakt (van een huis).'

Klinkt allemaal erg ingewikkeld en dat vond ik ook, maar het was de bedoeling dat je de opdracht op jezelf betrok, daarom heb ik voor het onderwerp 'Verlegenheid' gekozen, omdat het een eigenschap van mezelf is.

Het uiteindelijke werkstuk zie je hierboven ^
Het 'huis' is ingedeeld in verschillende kamers, met wanden die je weg kunt verschuiven.
Ook is de voorkant verdeeld in verschillende plankjes, zodat je deze ook weg kunt schuiven.

Het idee hierachter is dat een verlegen persoon in het begin nogal gesloten is, maar als je diegene beter leert kennen en deze zich beter op zijn gemak voelt bij je, de persoon ook meer over zichzelf verteld, of laat zien..

Je weet dus eerst niks over deze persoon en heb je alleen een gesloten beeld van deze persoon.

Als je deze persoon, mij dus eigenlijk ook, beter leert kennen, stelt deze zich meer open voor je en kom je dus, bij mij, als eerste te weten (bijv.) dat ik een rommelig persoon ben, wat weergegeven is op de wand.

Als je mij dan nog beter leert kennen, dan ontdek je ander dingen die ik leuk vind of me interesseert ook, wat ik allemaal op de verschillende wanden weergegeven heb. Op de wand erna zie je bijvoorbeeld tekeningen, verfvlekken, penseelstreken, potloden enz. Dit geeft aan dat ik veel van tekenen hou en hier ook vaak mee bezig ben.

Op de volgende wand zie je een Japanse en (in het klein) een Koreaanse vlag uitgebeeld. De kanji en hangul dat ernaast staat, staat voor Japan (rechtsboven), Maud (linksonder) en Korea (naast de Koreaanse vlag). Dit geeft weer dat ik interesse heb in het Oosten (Azië) en dan met name Japan en Korea. Ik hoop dat ik op een dag deze landen nog kan bezoeken (:

Aangekomen bij de laatste wand, zie je een (foute!) notenbalk met muziek noten. Hiermee wil ik weergeven dat ik ontzettend veel van muziek hou en er bijna 24/7 naar luister (als het kan). Ik wilde hier eigenlijk echte muziek voor gebruiken, maar dat is er niet meer van gekomen.

Als je al deze wanden wegschuift, dus ook de laaste met de muziek noten, dan kom je bij de eind kamer terecht, waarin alle aspecten die je net op de wanden hebt gezien, samen komen in één kamer. Deze laatste kamer moet dus eigenlijk voorstellen dat je alles (naja, bijna alles zullen we maar zeggen) van me te weten bent gekomen en dat ik me opengesteld heb voor je. Ik ben dus geen verlegen persoon meer, maar een open persoon:

uiteindelijke waardering: 6

Zeefdruk :D

2008-10-04T22:11:00.001+02:00

Ok, het is alweer een hele tijd geleden dat de cursussen zijn begonnen, maar ik dacht, laat ik toch maar iets ervan op gaan zetten :D
(wat ik overigens ook nog steeds met de 4 kernvakken moet doen >_>
Nja daar ga ik binnen kort ook werk van maken!

Anyway, ik had dus een cursus zeefdruk op de donderdag morgen, wat ik overigens zeer leuk vond.
Ik denk dat ik nog wel vaker te zien ben in de zeefdruk werkplaats (:

mja, iedereen mocht zijn eigen zeef maken en een t-shirt, of iets anders, bedrukken..
I choose the t-shirt, met David en Goliath opdruk:

opnieuw een baggere foto XD
Je moet de opdruk wel even begrijpen.. het is dus een Sushi rol (rechts) en een klodder Wasabi (= is een extreem pittige saus voor bij de Sushi)
de tekst zeg: Wassap, B? wat, als je het uitspreekt, klinkt als Wasabi?
:)

En nu maar eens beginnen aan een blog over mijn opdrachten XD
anders komt het er niet meer van

Introductie week St. Joost

2008-09-02T11:33:00.000+02:00

Vorige week op de dagen dinsdag, donderdag en vrijdag was de introductie week van AKV St. Joost.
Hierbij is er een rondleiding gehouden door school, is er door ons (de propedeuse studenten) een opdracht gemaakt uit karton en hebben we een excursie naar Antwerpen gemaakt, waarbij we twee totaal verschillende musea hebben bezocht.

Op de dinsdag hadden we gewoon een kleine introductie, kregen we uitleg en was er de gelegendheid om de andere studenten beter te leren kennen.

Op de donderdag was er.. de opdracht!.. waarbij de bedoeling was om een kartonnen beeld te maken van diegene waar je tegen op kijkt.. bijvoorbeeld je held of een goede vriend.
Veel studenten hadden erg leuke ideeën :)!

< -- Chaos XD

Deze vond ik persoonlijk erg goed :)

En dan hier ons (Kelly en ik hebben samengewerkt) beeld:
Het is een combinatie van haar vader en mijn moeder.. alleen dan in de superman/woman versie.
Een student van de academie kwam langs en noemde ons beeld 'Super Unisex'. We vonden het zo catchy en grappig dat we deze naam maar gehouden hebben.
Danku anonieme student! :)

Op de vrijdag werd de excursie gehouden, waarbij we eerst naar het museam voor de schone kunsten in Antwerpen gingen. Hier konden we vele mooie, oude, maar eigenlijk ook lelijke, maar goed gemaakte kunstwerken bekijken.

Persoonlijk vond ik de marmeren beelden een paar van de mooiste kunstwerken die er te bewonderen waren

Na een pauze gingen we door naar een museum, die meer iets weg had van een mislukte palmboom plantage.
De helft lag in een kas en de kunstwerken waren nogal excentriek en speciaal op hun eigen manier.. en je moet er van houden, want dode dieren zie ik niet als een kunstwerk.
Het overgrote gedeelte van de werken hadden ook weg van kinetische kunst, wat opzich heel interessant was.

Al met al een geslaagde week :)
*De foto's zijn van een fantastische kwaliteit, I know.. maar dat krijg je als je alleen je mobieltje bij de hand hebt*